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História da arte
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O fauvismo ou fovismo (do francês fauvisme, oriundo de les fauves, "as feras", como foram chamados os não seguidores do cânone impressionista, vigente à época) é uma corrente artística do início do século XX, que se desenvolveu entre 1905 e 1907.^[1]

La Danseuse jaune (1912) de Alexis Mérodack-Jeanneau (1873-1919). Musée des Beaux-Arts d'Angers.

O estilo começou em 1901 mas só foi denominado e reconhecido como um movimento artístico em 1905. Segundo Henri Matisse, em "Notes d'un Peintre", pretendia-se com o fauvismo "uma arte do equilíbrio, da pureza e da serenidade, destituída de temas perturbadores ou deprimentes".^[2]

História |

Retrato de Matisse, expoente do fauvismo, em 20 de maio de 1933.

Este grupo de pintores utilizava nos seus quadros cores violentas, de forma arbitrária. A denominação do movimento deve-se ao crítico conservador Louis Vauxcelles, que, no Salão de Outono de 1905, em Paris, comparou-os a feras (fauves). Havia ali uma escultura acadêmica representando um menino, rodeada de pinturas neste novo estilo, que o levou a dizer que aquilo lhe lembrava "um Donatello entre as feras". Tal denominação, inicialmente de caráter depreciativo, acabou por se fixar e passou designar o movimento.^[1]

O campo da criação artística é atingido fortemente pela Revolução Industrial. As mudanças são tão rápidas que seria impossível adotar os cânones artísticos anteriores. Neste meio não é mais permitido o estudo profundo, é preciso ingressar na corrida artística. As amarras criadas por normas sagradas buscam agora um novo propósito: pintar as sensações que despertam o estado de espírito no livre curso dos impulsos interiores. Muitas vezes o aprendizado é questionado. É a época da glorificação do instinto. O meio artístico gira em torno de um novo mundo. Está em ebulição. Multiplicam-se novos temas a respeito da arte, surgem novos comerciantes de quadros, críticos e exposições particulares. O artista possui, diante de si, cada vez mais informações em razão das mudanças e dos acontecimentos de sua época.

Os pintores fauvistas foram influenciados por: Van Gogh, através de seu emocionalismo e ardor passional no uso das cores, e por Gauguin, com seu primitivismo e visão sintética da natureza. A nova estética obedece aos impulsos instintivos ou as sensações vitais. Criar desobedecendo a uma ordem intelectual, onde as linhas e as cores devem jorrar no mesmo estado de pureza das crianças e selvagens, afrontando os cânones tradicionais da pintura. Evitam a ilusão da tridimensionalidade. A tela se apresentava plana, fornecendo apenas comprimento e largura. Basearam-se na força dos matizes saídos das bisnagas de tinta.

A realidade era deformada com a finalidade de produzir o estado de espírito do artista diante do espetáculo oferecido pela natureza em movimento (reflexos dos tons vivos sobre a água e galhos retorcidos). A nova geração de artistas buscava recomeçar sem se preocupar com a composição. Na ânsia de pintar o estado de graça, muitas vezes aplicava-se a tinta diretamente na tela, onde os vermelhos, os amarelos, os verdes uivavam e antecipavam o gosto moderno pela cor pura. Era o novo espírito de síntese, que deixava para segundo plano o desenho e a forma. Os elementos formais tornaram-se deformadores e criavam contrastes ou harmonia de coloridos inexistentes no mundo visível. Não se deixaram escravizar pelos aspectos visuais da realidade e do naturalismo. A nova arte surgiu como verdadeira libertação da realidade objetiva e foi construída pelas sensações visuais impulsivas dos artistas.

Características da pintura |

O fauvismo tem como características marcantes:^[3]

• A simplificação das formas e utilização maciça de cores puras;


• A pouca, ou nenhuma, gradação entre os matizes;


• As pinceladas, largas e definitivas, que continham espontânea gestualidade;


• A utilização da cor na delimitação dos planos e na sensação de profundidade;


• A escolha dos matizes sem relação com a realidade;


• O movimento rítmico sugerido pelas linhas, texturas e pela continuidade dos elementos desenhados;


• Impulsividade e experimentação, em vez de exaustivos estudos preparatórios;


• Temas quotidianos que retratavam emoções e a alegria de viver;


• A tradução de sensações elementares, no mesmo estado de graça das crianças e dos selvagens;

Principais artistas do movimento |

• Albert Marquet


• Andre Derain


• George Rouault


• Henri Matisse


• Jean Puy


• Kees Van Dongen


• Maurice de Vlaminck


• Raoul Dufy

Referências

Bibliografia |

• MILLER, Joseph Émile. O Fauvismo, tradução de Adelaide Penha e Costa, São Paulo, Verbo, Ed. da Universidade de São Paulo, 1976.

Ver também |

• Arte moderna

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v • e Fauvismo
Expoentes	Henri Matisse André Derain
Outros	Georges Braque Charles Camoin Kees van Dongen Raoul Dufy Othon Friesz Henri Manguin Albert Marquet Jean Metzinger Jean Puy Georges Rouault Louis Valtat Maurice de Vlaminck
Obras	Luxe, Calme et Volupté Le bonheur de vivre The Open Window Landscape at Collioure Les toits de Collioure Blue Nude (Souvenir de Biskra) Green Stripe Paysage coloré aux oiseaux aquatique Woman with a Hat
Influências	Paul Cézanne Paul Gauguin Vincent van Gogh Gustave Moreau (teacher) Georges Seurat Paul Signac Neo-impressionismo Pontilhismo Salon d'Automne 1905 exhibit
Influeciados	Die Brücke Neo-Fauvismo
Veja também Louis Vauxcelles